夏日室內

作者：Diana Savostaite

藝術家自述

靈感／背景
我相信繪畫的角色遠不止於視覺體驗；它以一種獨特而細膩的方式，透過情感、形而上與感官的語言進行溝通。

我的畫作如同日常經驗的視覺日記，我從周圍世界收集各種片段，並在平凡中發掘情感。我持續受到觀察周遭環境的啟發，吸收我所見、所聞、所感的一切，捕捉當下的感官時刻，探索環境如何與我個人產生共鳴。

風景、城市環境中最微小的細節，或是我童年記憶，都可能觸發我的靈感。立陶宛的背景無疑影響了我潛意識中對綠色和藍色的選擇。我的童年是在探索自然世界中度過的，我的創作表達與立陶宛鄉村的早期經驗緊密相連：赤腳行走，感受炙熱的沙土或草間冰冷的露珠；在野外的湖泊中游泳；被大自然的聲音包圍；仰望滿天星斗的夜空，或是讚嘆陽光下閃耀的積雪。

創作過程／造型畫布
一旦我開始作畫，作品便不斷演變與變化。我喜歡繪畫過程自然流動，不過度思考主題。如果作品有能力發展成與我原本計畫完全不同的樣貌，我不會執著於最初的構想。

我渴望畫作能以直覺的方式溝通，這促使我探索不同的媒材、質感與筆觸。薄薄的顏料洗染與厚重的油畫顏料層層結合；線性的人物素描與結構性的形狀或風景元素交織；畫作是多層次的，營造出複雜性、動感與自發性的感覺。

我最近的創作實踐投入大量時間思考、素描不同的畫布形狀與構圖，然後在工作室中將它們製作出來。不規則的畫布提供了更多表達自我的可能性，它們成為繪畫的指引，並允許不同的能量流動。

畫布的形狀延伸並侵入周圍的空間，而周圍的空間也侵入畫布。多聯畫透過彼此互補，訴說著一個連續的故事。由於它們沒有精確的矩形邊界，它們似乎處於持續的運動中，並具有轉化的能力。